摘 要：在当代艺术国画大师的画作中常常可以看到沙风狂雪中的喇叭禅召，天似穹庐的大漠落日，苍茫雄浑的阴山积雪，看似是一种大环境的艺术构图，实则是一种静静的草原之美，是原始的质朴感和都市现代感的完美融合。但是与一般现代意义的绘画作品不同的是：不像现代派画风那样具有现代感和负重感，而是给你安静、自由、深邃、空灵的幽思感，让人在欣赏之余受到一种思想的启迪。

关键词：当代艺术；山水画；线条；色彩

当代国画艺术与一般的国画形式全然不同。这种感觉能让人感到世间的美好和希望。有人评价说这种感觉让人感到喜悦，我们的传统艺术历经了岁月的洗砺，怎样才能让我们对它还抱有初始的热情呢，唯有创新才能解决这样的问题。当代艺术便是先驱者，它吸收与融汇现代艺术设计观念和手法，使山水绘画形式语言更加丰富与鲜明独特。

中国传统国画有着古远的传统渊源，但也并非如“华山自古一条道”。古有古道，今有今道。今日国画，得现代之优势，采西方之阳刚，取民间之精华，强中国之气韵。且众多画家的创作实践足以证明了这一点。由于对民间艺术，西方现代绘画与传统文人画这三个艺术体系进行了成功的融合，当代国画作为一个新生的艺术范畴出现，乃是不争的事实。另外，当代国画突破传统文人画的色彩观念，所以由水墨、宣纸、毛笔组成的超稳定结构终于被打破了，这就为当代国画的发展带来了一种全新的前景。首先，他们再也不像传统画家那样刻意追求书法用笔的把玩性特征，而是在勾线、着墨和上色的过程中尽力强调毛笔的随机性和书写性特征。

因而，传统笔墨规范所约定俗成的一切和它拥有的一切，决不是一成不变的。只要社会与文化空间发生了巨大的变化，只要当代人的感性经验已经与作品发生作用，笔墨的相对稳定性必然会被打破，显示出新的特征。从而当代国画之绘画语言方面也比然会在传统国画的基础上推陈出新，且为适应当代人的审美需求，其绘画语言会不断衍生、发展。

1 山水画之构造美

结构国画之山水画，构造美是其成功的关键因素之一。构造美是原发的、直接的、针对自然本质的审美，源自画家的游历、观察、写生，体现山水丘壑之“可行、可望、可游、可居”的社会、人性艺术魅力，亦或是融入了艺术家想象力的个人审美理想和对生活、艺术的体验理和解。

中国传统画论《六法》中有“经营位置”之说，也称为章法，这也就是我们常说的构图。唐宋的山水画家尤为重视对构图营造章法的研究，传统山水的构图章法中多谓“宾主”、“主次”、“开合”、“取势”，这样的理论对后来的山水画发展影响颇为深远。

前辈大师将一些理念和程式发展到了极致，就意味着后来者必须另辟蹊径，才能无愧于当下这迅猛发展的时代。当代艺术吸收和融合了现代设计理论中的构造之观念并吸取当代设计的灵感，采用各种设计构成与形式美营造个人山水境界，使作品有着鲜明的设计意味和独特的构造美，形成视觉意向迥异且繁复多变的图式。

2 画中的运笔之力

线是中国画中最基本的造型手段，在对于物体的塑造中它起到的不单单是对轮廓描摹的作用，而是在对物体形态的概括同时，表现出了其一种物理形态的美感。画家在创作过程中加入了个人思想、情绪、感情、意趣的灌注，使得画作中的线条产生了独特的个性特征，达到抒情、写意、畅神，进而表现画者的审美心灵。正如前人所说的“书如其人，画如其人”。线条笔墨具有的情感表达的写意抒情性，由画家不同的运笔中出现了万千种变化，，每一种表象所表达的都是画家丰富的内心和对其创作的情感抒发。观者在欣赏这些画作时产生了内心的激荡，便犹生出艺术审美情感。

意存笔先、以气使笔中。笔法的变化是以运笔力度的变化来体现的，大自然与人类生活的多姿多彩给我们的画家提供了笔力的创造源泉。笔法的万千变化是以运笔力度的变化而来的，人类丰富的生活与大自然的绮丽多姿又为画家提供了“笔力”的创作源泉，如书法大家王羲之从鹅颈的回转感悟到了笔力的弹性变化，张旭观公孙大娘从舞剑而悟出的狂草之笔法，苏轼和黄庭坚又分别从逆水行舟与船夫荡桨中悟出了笔力的奥秘。当代艺术国画中的运笔刚劲有力有不失神韵，线条及其塑造的形体之间的关系，体现在线条自身的结构和特征。“借笔墨以写天地万物之而淘泳乎我也”。

艺术是艺术家对于生活的感悟和畅想，即便是到了今天艺术逐渐回归到艺术的本体，逐渐开始不断地的强调自我表现，作为艺术创作根基的生活仍然具有不可替代的作用。当代艺术国画创作成功的汲取了现代设计理念和手法，作品以内在精神需求定位依归，注重以洗练独特的笔墨形式语言表达其内心的感受与诉求，在创作的需求上加以改造山水画语言系统的结构，整合抽象与具象的形态，以绘画和设计融合的观念拓展了山水画的变化空间，制造出外在的笔墨图式与内在人文意蕴完美结合的情境。使其的山水画别具一格，独领风骚。

当代国画艺术具有其鲜明的艺术特色，当代中国文化与传统中原文化的融合，以饱满的构图传达出灵动多变的宇宙的秘密；传统题材与当代趣味的融合。色彩的大胆的泼洒与皴擦造成的丰富肌理，加上特有的设计感，使其既不同于传统水墨画，也不同于张大千、刘海粟式的泼彩，而呈现出一种更加圆融的当代审美趣味；成功地实现了水墨写意与青绿重彩的结合。

当代艺术的画作更能激发人的想象力，将思绪带到更远的地方。我觉得好似看见了武侠小说中飘逸的英雄站在高山上的对峙，同时向前奔跑的画面。不论前方有何阻碍亦或是悬崖也要鏖战一方。整体上呈现了一副大气磅礴的气势。当代艺术国画作品无论从形式或是色彩上都突破了传统国画的绘画标准，展现在我们面前的是一种全新的艺术体验，深深地体味静静地思考得到了美的感受。

参考文献

[1] 西沐.中国画当代艺术概论：中国画当代艺术30年[M].北京：中国书店出版社，2009.

[2] 陆华.当代中国画艺术论著.心性轨迹[M].南昌：江西美术出版社，2010.

[3] 殷双喜.当代中国话文脉研究：杜滋龄卷[M].南昌：江西美术出版社，2010.