摘 要：摄影在平面设计中的应用非常广泛，在数码时代更给平面设计带来了更多的内容和形式。本文结合工作实践，分析了数码摄影对于平面设计工作的有利之处，并提出了数码摄影应用于平面设计的一些技巧和注意事项，研判了以后的一些发展趋势。

关键词：数码摄影；平面设计

科技发展会给传统的很多行业带来创新和更多的机会，尤其是现代表现艺术更是如此，可以说现代科技给表现手段和内容都带来了巨大的冲击，只有能够看到这种危机，从危险中抓好机会，才能赢得胜利。具体来说，对于平面设计来说，数码摄影即是一种挑战也是一个机会，只要能够合理使用，数码摄影就能发挥自身巨大优势，对平面设计工作带来巨大的便利、提高工作效率，从而让社会发展更加美好。

1 数码摄影对于平面设计工作的有利之处

一是数码摄影的内容存储使用更加方便。传统摄影像素低、存储和使用不方便，不能很好展示内容，对于平面设计来说更是难度较大。而数码形式载体可以有效避免这些缺点，在成像质量效果、存储使用修改等方面都带来了巨大的进步，让平面设计工作者可以方便实用。

二是后期处理简便容易，后期制作效率提高。平面设计的一大特点是修改次数较多、工作了较大，而数码形式载体可以不断修改，经过修饰、编辑等处理后可以不同版本比较优选，提高了客户的满意度、方便了平面设计人员的工作，还丰富了成像效果，促进相关工作效率大幅提升。

三是对于平面设计工作人员的审美等价值观有促进作用。数码摄影是一门新艺术形式，其内容随着形式的变化有巨大的变化，对于平面设计工作人员来说是一种审美观和价值观的改变机会，可以提升设计的创造思路，让一些工作更有新思路和新价值。

2 数码摄影应用于平面设计的一些技巧和注意事项

数码摄影在平面设计中的应用已经有比较长的一段时间了，从这种实践来看，还是存在一些过于重视形式、忽视内容、依赖后期图像处理等不好的倾向和问题的，因此，笔者认为要注意避免这些不好的倾向，在根子上处理好内容和形式、主旨和表现过程、商业与艺术等方面的关系，从而让数码摄影应用于平面设计更加有效益。

一是要准确表达设计的内涵和内容。平面设计的主要目的是表达内容，数码摄影的介入也是为了更好表达而不是让内容更加泛化、虚无。因此，无论在前期捕捉内容还是后期的处理上，都应该根据平面设计的主旨和客户要求，将设计的理念准确表达出来。比如对于广告主来说，其目的是表达一个广告眼，让受众对该“设计眼”更加有印象和好感，这个过程中数码摄影就要服从于这个目的，通过适当的图像编辑器来处理内容、形式，让合适的摄影作品更加贴合客户的需求，让作品更加有光彩。比如有一则公益广告是一对男女抽烟的图片，在后期的制作中，为了突出“吸烟有害健康”的主体，平面设计人员就采用编辑技术，将这对男女的肺部和烟头进行了置换，突出了抽烟就是燃烧自己的肺部这个内容，并配以合适的色彩和质感上的对比，就能有强烈的震撼效果，可谓形式与内容、摄影和设计的完美结合，也就能够得到客户的满意、受众的关注和良好的预期效果。

二是要注意利用好心理学。艺术的内容和形式都是要遵从一定的心理学原理的，对于平面设计来说，诱导和暗示就是最常用的心理学准则，因此为了让受众尤其是商业性受众对平面设计作品更有敏感度和接纳性，就要处理好摄影内容的色彩、构图等注意点，形成一定的刺激，对受众有强烈的触动，让他们顺利接受平面设计作品要表达的内涵和设计目的。比如在2009世界艾滋病日平面广告中就很好地利用了这一点，里面的罪犯面目是举世公认的罪犯，如希特勒、萨达姆等，这就给受众一个警醒：艾滋病是一个大众杀手，，只要不注意自己的选择，就要为此付出代价。这种利用大众熟悉的人物肖像，辅以图像编辑技术的表达，就很好地贴合了平面设计主体，让这个设计非常成功。

三是要合理使用后期编辑处理手段。摄影的本质力量在于一瞬间的捕捉，对于这种内容的闪现，平面设计要用合适的形式来表达和深化，而不能让内容和形式背离从而使得表现力减弱。尤其是平面设计的本质是思想的提炼而不是单纯技术的使用，因此从这两个方面说，都要求不能过度后期编辑处理，而是要保持数码摄影和平面设计干预现实的力量。比如日本Sony旗下的索尼电脑娱乐SCEI游戏主机PS2平面广告后期处理上，经过大量的素材积累和后期处理技术使用，平面设计人员在海量的素材中，合理设计前期拍摄角度、素材准备、以及后期合成的顺序，使得后期非常完美，最终获得了2007年的嘎纳广告平面类金奖。

四是要高度重视商业和艺术的统一。平面设计一般来说都是为了商业目的，其中的商业味很浓，而数码摄影本质上是一门艺术，摄影与设计的结合更是一种艺术，如何处理好这种艺术和商业关系之间的矛盾就是一个很重要的问题。因此，从现实的角度上来看，1.首先要以平面设计主题来设计摄影内容，主要依靠商业考虑而不是摄影师的自己摄影风格，只有这样才能让平面设计出成果，达到平面设计的要求。摄影师要记住的是，平面设计的最终成果是受众将接受的信息，摄影师的都是原材料，是一种未经过二次加工的素材，不可能被受众接收到，因此摄影师永远只是一位“幕后英雄”，他的目的就是让平面设计更有效果和效益。2.其次要注意摄影艺术与平面设计效果的统一，强调平面设计主题并不意味着数码摄影不重要，只是说数码摄影要有强烈的目的性，这样才能被平面设计合理、经济地使用，所以不管是在拍摄还是在制作的过程中，摄影师只要随时观察和控制作品处理过程中每一个环节的效果，就可以得到艺术上的真诚，也可以为平面设计带来巨大的便利，让设计的艺术性体现出来。比如在美涛的一则广告商，一个女性的头发被定型成巴黎埃菲尔铁塔的形状，这既体现了产品对发型定型持久性功能卖点，又凸显埃菲尔铁塔艺术文化造型，是前期摄影和后期平面设计的完美结合，不仅收到了巨大的广告效益，也得到广告界和摄影界的广泛好评，因此是一个好的艺术作品，商业上无疑也是成功的。

3 数码摄影在平面设计中应用的发展趋势判断

结合工作实践，梳理数码摄影在平面设计中应用历史，笔者认为，可以说数码摄影在平面设计中应用有以下几点趋势值得注意。

一是在视觉语言将更加动态化。传统的平面设计以纸媒为主要表现媒介，而在互联网时代，各种电子化的平面设计作品越来越多地出现在各大网站上，因此除了灯箱、保证、书刊等载体外，网站、APP等成为了平面设计的另一个主要阵地，这对数码摄影和平面设计的结合提出了新的挑战和给予。可以说，以前平面设计作品固有的图画有序、静态被动的形象将被颠覆，互联网时代互动趣味、主动延伸的趋势将更加明显，数码摄影的交互性和可塑性特点将得到更多的发挥和重视，将有更多表现形式丰富而具有趣味性的动态平面设计作品出现。

二是信息表达方式将多维度。数码摄影是互联网时代的一个如影随形的伴生物，在发展中衍生出摄影影像、数字采样、图像抓取等细分的工作内容和工作方式。这种创新融合了更多的内容和形式，给平面设计带来了巨大的机遇，凸显了平面设计发展的多种可能性，尤其是信息表达方式上更是突出了多维度，可以说除了传统的视觉传递之外，未来将增添触觉、听觉的甚至是嗅觉的信息载动方式，从而让平面设计内容和形式更加丰富。

4 小结

可以说，随着时代进步和技术发展，数码摄影在平面设计中应用将越来越广阔、越来越深，平面设计将与数码摄影进一步融合，传递出摄影的信息，运用自己独特的综合语言，将摄影创意者的思想意图表现得更加完美。可以说时代和技术的进步完全能够满足这种融合性需求，从而为人的社会生活贡献更多美好的平面设计作品。

参考文献

[1] 王茜. 平面设计中应用数字摄影技术问题分析[J]. 网络安全技术与应用. 2013（11）

[2] 姜婧. 摄影在平面广告中的运用[J]. 新闻世界. 2013（05）